世界動(dòng)態(tài):現(xiàn)場｜波提切利的“繆斯女神”與肖像，都來上海了
4月27日下午，備受關(guān)注的“波提切利與文藝復(fù)興”在上海東一美術(shù)館開幕，呈現(xiàn)了十件文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)大師波提切利的作品，以及菲利皮諾·利皮、佩魯吉諾、洛倫佐·迪·克雷蒂、科西莫·羅塞利等近30位文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)家作品。
(資料圖)
從波提切利《三博士朝圣》《女神帕拉斯·雅典娜與半人馬》等大尺幅宗教畫作，到波提切利工作室作品，再到文藝復(fù)興畫家筆下的美第奇家族肖像及其他貴族肖像，展覽以波提切利為切口，向觀眾展現(xiàn)了文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)面貌。
展廳現(xiàn)場
展廳現(xiàn)場
展廳現(xiàn)場
展廳現(xiàn)場
進(jìn)入展廳，首先步入眼簾的是波提切利的《青年女子“西蒙內(nèi)塔·韋斯普奇”的肖像》，描繪的是一位傳奇的、美麗而優(yōu)雅的年輕女子，被認(rèn)為是波提切利的繆斯女神。
波提切利《青年女子“西蒙內(nèi)塔·韋斯普奇”的肖像》
然后，走過幾個(gè)轉(zhuǎn)角，便來到了展覽的重磅作品《三博士朝圣》面前。這張畫作表現(xiàn)了三位國王或賢人對嬰兒耶穌的敬意。波提切利的描繪是一種創(chuàng)新手法：與之前常規(guī)的方式相比，為了給朝圣者的到來提供空間，圣母和耶穌位于了同一邊。
東一美術(shù)館執(zhí)行館長謝定偉告訴澎湃新聞，“這是波提切利最著名的宗教畫作之一。《三博士朝圣》是當(dāng)時(shí)的一個(gè)宗教題材，在此次展覽中，我們展出了波提切利的兩幅《三博士朝圣》圖。其中一張含有可能是波提切利肖像是最特別的。”人們通常認(rèn)為，畫作前景的右側(cè)，面對我們的，裹著淺棕色斗篷的年輕人是畫家波提切利。當(dāng)時(shí)他大約30歲，他的自畫像與許多知名人物一起出現(xiàn)。
展廳現(xiàn)場，波提切利《三博士朝圣》
波提切利《三博士朝圣》
為什么波提切利的肖像如此特殊？對于這一點(diǎn)，展覽策展人達(dá)妮埃拉·帕倫蒂（Daniela Parenti）告訴記者，“在文藝復(fù)興早期，藝術(shù)家只為委托者（或是非常重要的人）繪制肖像，而那時(shí)畫家普遍認(rèn)為自身是不重要的，所以不會(huì)去描繪自身的形象。”
與這一故事形成關(guān)聯(lián)的，則是對面的三張小巧的肖像畫作。那是18世紀(jì)的佚名畫家的作品，其中一張是當(dāng)時(shí)的畫家為波提切利繪制的肖像，而邊上，還有一張是波提切利的老師菲利普·利皮的肖像。
18世紀(jì)佚名畫家的肖像畫作，左為菲利普·利皮，中間為波提切利
18世紀(jì)佚名畫家繪制的波提切利肖像
展覽“波提切利與文藝復(fù)興”是一場以波提切利為切入點(diǎn)的關(guān)于文藝復(fù)興的展覽。“文藝復(fù)興”一詞起源于19世紀(jì)的史學(xué)家，定義了一個(gè)從15世紀(jì)初至16世紀(jì)前期的歷史時(shí)期，其標(biāo)志是思想的變革及其對具象藝術(shù)的影響。在城市經(jīng)濟(jì)富裕和軍事成就的推動(dòng)下，文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)在佛羅倫薩誕生之后，基于對古代文明的興趣井從歷史的角度出發(fā)，興起了對古希臘和古羅馬文獻(xiàn)的研究。文藝復(fù)興社會(huì)將自己視為古代文明的繼承者，在“黑暗的”中世紀(jì)之后，古代文明的思想和表現(xiàn)形式得以重現(xiàn)。對古代世界的認(rèn)知意味著再次把人類作為宇宙的中心，而通過對古代和自然同步開展研究，憑借技術(shù)才能，人類有能力控制和改造自然。
在文藝復(fù)興的眾多藝術(shù)家中，此次展覽的主角波提切利就是最具代表性的一位。1445年，桑德羅·波提切利出生在意大利佛羅倫薩的一個(gè)中產(chǎn)家庭，據(jù)說因身材肥胖，被哥哥起了個(gè)綽號(hào)“波提切利（意大利語“小桶”之意）”。傳說年少時(shí)波提切利性格叛逆，被父親送到一間金銀作坊里學(xué)技藝（無文獻(xiàn)記載）。波提切利和同齡男孩們一樣，少年時(shí)期被送到某個(gè)工作坊跟著師傅學(xué)技藝。他十五歲時(shí)被父親送到了佛羅倫薩有名畫家菲利普·利皮工作室，學(xué)習(xí)畫畫。
波提切利《圣母與圣子》
師傅利皮帶著波提切利將現(xiàn)實(shí)生活中的元素或人物描繪宗教或寓言題材，能巧妙地將宗教與世俗，神圣情感與現(xiàn)實(shí)世界融合在作品里。因而他們繪制的圣母、圣子和寓言人物的形象上都帶有柔和的“濾鏡”，有著和藹可親、動(dòng)作輕盈、臨風(fēng)飄逸的世俗姿態(tài)。
波提切利很快掌握了繪畫的技藝，于1470年成立了自己的工作室，并被洛倫佐·德·美第奇關(guān)注，成為美第奇家族推重的畫師。而佛羅倫薩也在這一時(shí)期進(jìn)入了歷史上的“黃金時(shí)代”。
在展廳中，《女神帕拉斯·雅典娜與半人馬》是尺幅最大的作品之一，也是最具視覺沖擊力的一張作品。這是波提切利將古代世界的題材和主題帶入現(xiàn)實(shí)生活并加以更新的畫作。
展廳現(xiàn)場，波提切利《女神帕拉斯·雅典娜與半人馬》
波提切利《女神帕拉斯·雅典娜與半人馬》
除了波提切利，此次展覽也是一次窺視美第奇家族的機(jī)會(huì)。 美第奇家族最初來自意大利托斯卡納，后移居到佛羅倫薩。喬瓦尼·迪·比奇·德·美第奇創(chuàng)立了美第奇銀行（Medici Bank），發(fā)放貸款，持有存款，發(fā)行當(dāng)時(shí)最受信任和穩(wěn)定的貨幣“弗羅林”。喬瓦尼的兒子科西莫（Cosimo）經(jīng)營有方，為家族積累了不可估量的財(cái)富。
彼時(shí)，佛羅倫薩是一個(gè)共和國，但它的政治仍然受制于少數(shù)老牌的金錢寡頭。科西莫是共和統(tǒng)治的勇敢捍衛(wèi)者，并因?yàn)榉纯鼓切┕杨^被捏造罪名被短暫地從佛羅倫薩流放出去。但是在一次民眾起義之后，寡頭們被趕下臺(tái)，科西莫作為英雄和“共和國第一公民”而凱旋而歸。至此，科西莫利用他的名聲、金錢和政治影響力為15世紀(jì)的佛羅倫薩帶來了巨大的利益。當(dāng)然，他最大的貢獻(xiàn)是對佛羅倫薩的藝術(shù)、建筑和文化的貢獻(xiàn)，佛羅倫薩成為意大利文藝復(fù)興早期的一顆明珠。
科西莫之后，洛倫佐·德·美第奇成為了文藝復(fù)興鼎盛時(shí)期最著名的藝術(shù)贊助人。他極富個(gè)人魅力，慷慨贊助了波提切利、達(dá)芬奇、米開朗基羅、韋羅基奧等佛羅倫薩最杰出的藝術(shù)家。大師們?yōu)槊赖谄婕易鍎?chuàng)作了一系列杰作，這也讓佛羅倫薩變成了歐洲文藝復(fù)興人文主義之都。
阿尼奧洛·布龍齊諾的工作室《科西莫一世·德·美第奇肖像》1540-1543
展廳現(xiàn)場，奧塔維奧·喬萬諾齊《偉大的洛倫佐肖像》，1825，大理石雕塑
展廳中，觀眾可以看到當(dāng)時(shí)及后世的藝術(shù)家對于美第奇家族成員的描繪，如來自阿尼奧洛·布龍齊諾的工作室的《科西莫一世·德·美第奇肖像》，和19世紀(jì)的奧塔維奧·喬萬諾齊的洛倫佐雕塑等。
15世紀(jì)后期，意大利出現(xiàn)城邦紛爭，1492年洛倫佐·德·美第奇去世后，波提切利也開始走向下坡路。他為了適應(yīng)大環(huán)境的變化，放棄了神話題材，更專注于宗教題材繪制，并自行燒毀了多幅畫作。雖然波提切利最后在貧窮和寂寞中離世，但他留下的珍貴的藝術(shù)作品，成為了藝術(shù)史中的魁寶，影響到了同輩與后輩藝術(shù)家們。
佛羅倫薩微型藝術(shù)畫家《修女受紗儀式》，約1501，粘在木板上的羊皮紙蛋彩金粉畫
巴爾托洛梅奧·迪·喬瓦尼《圣本篤賜福毒酒》，1481－1482，木板蛋彩畫
佚名畫家（耶羅尼米斯·博斯的模仿者）《圍獵大象》，約1550，布面油畫
烏菲齊美術(shù)館館長史艾克（ Eike D. Schmidt）表示，“波提切利的藝術(shù)是文藝復(fù)興早期的美麗與優(yōu)雅的偉大代表。他的畫作提供了一個(gè)窺視佛羅倫薩在巨大變化及創(chuàng)新時(shí)期的文化、藝術(shù)的機(jī)會(huì)。且其作品為人們提供了一個(gè)關(guān)于藝術(shù)中的美的作用的獨(dú)特視角。無論是作為藝術(shù)史上的杰作，還是僅僅作為美麗的藝術(shù)作品，波提切利的畫作定會(huì)吸引和激發(fā)人們的注意力。”
為此，在史艾克看來，波提切利是“美第奇家族藝術(shù)審美之標(biāo)”。“美第奇家族委托波提切利和其他藝術(shù)家創(chuàng)作了許多作品。烏菲齊美術(shù)館這棟建筑最初是作為美第奇家族的政務(wù)廳而建造的，所以這里的藏品被視為藝術(shù)品位和品質(zhì)的標(biāo)準(zhǔn)，而波提切利的作品則被認(rèn)為是那時(shí)期的理想與價(jià)值觀的參考點(diǎn)。同時(shí)，波提切利的藝術(shù)作品也代表了藝術(shù)及文化史上的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)：他是第一批接受文藝復(fù)興時(shí)期新自然主義風(fēng)格的藝術(shù)家之一，這種風(fēng)格強(qiáng)調(diào)人類的美與潛力。因此，波提切利的作品幫助人們建立起了藝術(shù)中的美與和諧的新標(biāo)準(zhǔn)。”
展廳現(xiàn)場，出自于波提切利工作室的作品
展廳中，有一些作品則是出自于波提切利的工作室，由波提切利本人和學(xué)生共同完成，如《圣母、圣子、圣約翰與天使》、《受鞭刑的基督》、《前往各各他山之路》等。而這些作品，無疑為延續(xù)波提切利的藝術(shù)理念起到了關(guān)鍵的作用。
在佛羅倫薩，宗教畫像都是必不可少的裝飾，以表達(dá)民眾虔誠的信仰。這些畫像一般尺寸比祭壇畫小，畫在木板上，用粘士建模，或雕刻在大理石上，有時(shí)呈圓形狀，可以被放置在壁龕中，掛在墻上，或置于家中小型祭壇上，以庇護(hù)家庭、新婚夫婦和未來的孩子。而在在15世紀(jì)的貴族宅邸中，還掛有人物肖像這類較私人屬性的世俗題材裝飾畫，這些作品通常是為婚慶紀(jì)念或?qū)κ耪咦窇浂L制的。
克里斯托法諾·德爾·阿爾蒂西莫《安杰洛·波利齊亞諾肖像》
據(jù)說，最早的人物肖像以側(cè)面像呈現(xiàn)，仿效古羅馬時(shí)期刻的帝王側(cè)面像硬幣。到了15世紀(jì)中葉之后，在弗拉芒面派的影響下，四分之三側(cè)面肖像畫開始盛行，從而更能品露人物的心神狀態(tài)。
此次展覽中，觀眾還能觀看到不少肖像畫作，如波提切利的《戴帽子的青年男子肖像》、（傳）菲利皮諾·利皮的《青年男子肖像》、皮耶羅·本奇的《青年女子肖像》、佚名畫家（拉斐爾的近侍）的《青年女子肖像》等。從中可見文藝復(fù)興時(shí)期，藝術(shù)家對于肖像畫的研究，以及該時(shí)期肖像畫的風(fēng)格演變。
展廳尾段的《春》與《維納斯的誕生》復(fù)制件
展廳尾段，有兩件額外的復(fù)制品——波提切利的《春》與《維納斯的誕生》。據(jù)悉，這是作為展覽展品的補(bǔ)充，意在讓觀眾進(jìn)一步了解波提切利的藝術(shù)魅力。
展覽將展至8月27日。
附：展品清單
比奧焦·丹東尼奧《正義女神（Justice）》，1470-1475，木板蛋彩畫
克里斯托法諾·德爾·阿爾蒂西莫，《科西莫·德·美第奇肖像（Portrait of Cosimo il Vecchio）》，約1560，木板油畫
奧塔維奧·喬萬諾齊《偉大的洛倫佐肖像（Portrait of Lorenzo il Magnifico
）》，1825，大理石雕塑
桑德羅·波提切利《青年女子“西蒙內(nèi)塔·韋斯普奇”的肖像（Portrait of a young woman "Simonetta Vespucci”）》，1480-1485，木板蛋彩畫
科西莫·羅塞利《三博士朝圣（Adoration of the Magi）》，約1470，木板蛋彩油畫
拉法埃利諾·德爾·加爾博《帶有佛羅倫薩風(fēng)景的寓言（Allegory with a view of Florence）》，1490-1500，木板油畫
阿尼奧洛·布龍齊諾的工作室《科西莫一世·德·美第奇肖像（Portrait of Cosimo I）》，1540-1543，木板油畫
菲奧倫佐斯·迪·洛倫佐《圣溫琴佐·費(fèi)雷爾（Saint Vincenzo Ferrer）》，1495- 1500，木板蛋彩畫
巴爾托洛梅奧·迪·喬瓦尼《圣本篤賜福毒酒（Saint Benedict blesses the poisoned wine）》，1481 – 1482，木板蛋彩畫
巴爾托洛梅奧·迪·喬瓦尼《拯救圣普拉西多（The rescue of Saint Placidus）》，1481 – 1482，木板蛋彩畫
佛羅倫薩微型藝術(shù)畫家《修女受紗儀式（Nun’s dressing）》，約1501，粘在木板上的羊皮紙蛋彩金粉畫
博爾蓋塞圓形畫大師《圣方濟(jì)各接受圣痕（Saint Francis receives the stigmata）》，1485 - 1495，木板油畫
雅各布·德爾·塞拉約《王后瓦實(shí)提的宴會(huì)（Queen Vasti"s Banquet）》，約1485，木板蛋彩畫
雅各布·德爾·塞拉約《末底改的勝利（Triumph of Mardocheus）》，約1485，木板蛋彩畫
1441年的大師(傳)《赫拉克勒斯與尼米亞猛獅（Hercules and the Nemean lion）》約1450，木板蛋彩畫
1441年的大師(傳)《赫拉克勒斯與卡庫斯（Hercules and Cacus）》，約1450，木板蛋彩畫
菲利皮諾·利皮(傳)《青年男子肖像（Portrait of a young man）》，1485-1490，木板油畫
皮耶羅·本奇，又名皮耶羅·德爾·波拉約洛《青年女子肖像（Portrait of a young woman）》，約1480，木板蛋彩油畫
佚名畫家（拉斐爾的近侍）《青年女子肖像（Portrait of a young woman）》，約1505，木板油畫
霍爾頓圓形畫大師《圣母、圣約翰和天使敬拜圣子（Adoration of the Child with Saint John and angels）》，1500-1510，木板油畫
佚名畫家（波提切利的追隨者）《圣母與圣子（Madonna and Child）》，1490-1500，木板蛋彩畫
馬拉迪的大師《猶大之吻（Kiss of Judas）》，1500 -1510，木板蛋彩畫
克里斯托法諾·德爾·阿爾蒂西莫《馬爾西利奧·菲奇諾肖像（Portrait of Marsilio Ficino）》，約1560，木板油畫
克里斯托法諾·德爾·阿爾蒂西莫《安杰洛·波利齊亞諾肖像（Portrait of Angelo Poliziano）》，約1560，木板油畫
洛倫佐·迪·克雷蒂《維納斯（Venus）》，1490-1495，布面油畫
桑德羅·波提切利《女神帕拉斯·雅典娜與半人馬（Pallas and the centaur）》，1480-1485，布面蛋彩畫
盧卡·西諾萊利《寓言（Allegory）》，1510- 1515，木板油畫
盧卡斯·克拉納赫的工作室《帕里斯的夢（The dream of Paris）》，約1520，木板油畫
博尼法喬·德·皮塔蒂《穆齊奧·謝沃拉的故事（The story of Muzio Scevola）》，約1510，木板油畫
佚名畫家（耶羅尼米斯·博斯的模仿者）《圍獵大象（The besieging of an elephant）》，約1550，布面油畫
佚名畫家《菲利普·利皮肖像（Portrait of Filippo Lippi），18世紀(jì)，混凝紙漿油畫
佚名畫家《桑德羅·波提切利肖像（Portrait of Sandro Botticelli）》，18世紀(jì)，混凝紙漿油畫
佚名畫家《盧卡·西諾萊利肖像（Portrait of Luca Signorelli）》，18世紀(jì)，混凝紙漿油畫
菲利普·利皮《報(bào)喜天使與施洗者圣約翰（The announcing Angel and Saint John the Baptist）》，1452-1453，木板蛋彩畫
菲利普·利皮《領(lǐng)報(bào)圣母與圣安東尼修道院院長（The Annunciate Virgin and Saint Anthony Abbot）》，1452-1453，木板蛋彩畫
桑德羅·波提切利《圣母與圣子（Madonna and Child ("Madonna della Loggia"）》，1467 - 1470，木板蛋彩畫
桑德羅·波提切利《三博士朝圣（Adoration of the Magi）》，1474-1475，木板蛋彩畫
桑德羅·波提切利《戴帽子的青年男子肖像（Portrait of a young man with “mazzocchio"）》，約1470，木板油畫
桑德羅·波提切利《圣母、圣子與施洗者圣約翰（Madonna and Child with the young Saint John the Baptist）》，1495-1500，木板蛋彩畫
桑德羅·波提切利與工作室《圣母、圣子、圣約翰與天使（Madonna and Child with Saint John and Angels）》，約1485 - 1495，木板蛋彩畫
桑德羅·波提切利與工作室《受鞭刑的基督（Flagellation）》，約1510，布面蛋彩畫
桑德羅·波提切利與工作室《前往各各他山之路（The way to Calvary）》，約1510，布面蛋彩畫
桑德羅·波提切利《三博士朝圣（Adoration of the Magi）》，約1495 - 1500，木板蛋彩畫
菲利皮諾·利皮（Filippino Lippi）《圣母與圣約翰敬拜圣子（Madonna in adoration of the Child with Saint John）》，1485-1490，木板油畫
菲利皮諾·利皮(傳)《青年男子肖像（Portrait of a young man）》約1485，磚面濕壁畫
彼得羅·萬努奇，又名佩魯吉諾《圣瑪麗亞·抹大拉（Saint Mary Magdalen）》，約1500，木板油畫
盧卡·西諾萊利《基督受難的場景（Scenes from the Passion of Christ）》，約1515，木板油畫
洛倫佐·迪·克雷蒂(傳)《戴紅帽的青年男子肖像（Portrait of a young man with red hat）》，約1480 - 1500，木板油畫
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